quarta-feira, 28 de janeiro de 2009
DANÇA - VERÃO ARTE CONTEMPORÂNEA
Bom, coloco então outras duas breves recomendações, nos posts que se seguem.
Vide menu ao lado!
Imagens Deslocadas
O coletivo Movasse é um grupo que em muito tem contribuído para a continuidade da pesquisa em dança contemporânea em Belo Horizonte. Não apenas no que diz respeito ao trabalho do grupo, mas também à coletivização de suas experimentações com a comunidade de BH. Sediado no clube Barroca, o grupo (formado pelos bailarinos e pesquisadores em dança Carlos Arão, Andréa Anhaia, Ester França e Fábio Dornas) promoveu, em 2008, frutíferas oficinas com profissionais que muito têm para trocar e oferecer no universo do movimento. Marise Dinis, Monica Tavares e Morena Nascimento foram alguns dos nomes convidados a compartilhar com bailarinos e atores os frutos e os anseios de suas atuais pesquisas.
Paralelamente a isso, 2008 foi um ano de boas colheitas para o Movasse, que se consolidou como um importante núcleo de produção artística no Brasil. Para isso, teve de conciliar as diversas apresentações em eventos de várias cidades brasileiras com os compromissos na capital mineira. Espetáculos, intervenções, encontros e a manutenção do espaço de pesquisa foram atividades que exigiram muito dos quatro bailarinos. Felizmente, pra eles e pra gente, deu tudo certo! E que venha 2009, que só lhes apresenta boas notícias... Com uma sede maior e um novo expectador – o recém nascido filho da bailarina Andréa – o grupo promete dar continuidade à sua profícua trajetória. Imagens deslocadas é uma boa oportunidade para se conhecer parte de todo esse trabalho do grupo. Realizado por meio do Rumos Itaú Cultural de 2007, o espetáculo conta com trilha sonora de Kiko Klaus, músico de incontestável talento que também integra a programação do VAC.
Site do Movasse
Sobre o espetáculo:
Matéria no Hoje em Dia
De esconder para lembrar
Divertido, instigante, singelo. É lindo o trabalho da Cia Meia Ponta dedicado a crianças. Permito-me inclusive o clichê de que se trata de um espetáculo “para crianças de todas as idades”. Sem partir para o maniqueísmo ou mesmo para o didatismo tão recorrente em espetáculos destinados ao público infantil, De esconder para lembrar transita entre as linguagens da dança contemporânea, do teatro e da contação de histórias para tratar dos sonhos e dos pesadelos de cada um de nós. Simples sem ser inocente, inteligente sem ser pedante, o trabalho conquista o expectador do princípio ao fim, como se fôssemos crianças ávidas por saber o próximo evento da história, ainda que nem sempre o que nos cative seja a narrativa.
O que você quer ser quando você crescer?
Eu quero ser bailarina!
Sobre o espetáculo:
Matéria n’O Tempo
Matéria no Dança Brasil
quarta-feira, 21 de janeiro de 2009
BLOG ATUALIZADO - RECOMENDAÇÕES DO VERÃO ARTE CONTEMPORÂNEA
CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA DE BH E VERÃO ARTE CONTEMPORÂNEA EDIÇÕES 2009
Coloco aqui algumas sugestões de espetáculos, dentre os que estarão em cartaz entre janeiro e março
Exist
Vou relacionar os espetáculos por evento (CPTD ou VAC) e por categoria (teatro/ dança) - um post por espetáculo, para o caso de alguém querer comentar algum. Vide o menu à direita!
No caso do VAC, limito-me a tratar dos espetáculos de teatro e dança, áreas que acompanho há mais tempo e julgo ter certa propriedade para falar a respeito, já que me dedico profissionalmente ao teatro e “amadoramente” à dança.
Gostaria que os motivos que eu apresento para justificar a recomendação de cada espetáculo deixem clara a minha abordagem despretensiosa e subjetiva. Coloquei aqui os argumentos que me fizeram (ou me farão) assistir aos espetáculos, o que de forma alguma garante que o espetáculo seja “bom” ou melhor do que aqueles que não foram relacionados. Vocês verão que muitos dos motivos só parecem ter valor, de fato, pra mim: “vou porque tem um amigo meu no elenco”, etc. Logo, é provável que muitos espetáculos fiquem de fora simplesmente porque eu não conheço ninguém da equipe, e não porque não valham a pena =P
Enfim, “são dicas, coisinhas”, nada além disso.
* Sou atriz – o que qualifica minhas indicações e, naturalmente, as desqualifica, também;
* Sou estudante e profissional da área de Letras (Língua portuguesa e literatura brasileira), o que traz as mesmas conseqüências do item acima;
* Não sou crítica de teatro, e não sei o que isso significa para as recomendações;
* Não gosto de besteirol, o que não significa que eles sejam uma má opção. Se eu não gosto, logo, não vou. Então não tenho nada a falar sobre nenhum dos espetáculos deste gênero.
* Gostaria que mais gente conhecesse o teatro e a dança que se pratica
* Se quiser comentar sobre as peças ou sugerir qualquer coisa, vai ser ótimo! Use o espaço destinado para comentários =)
OBSERVAÇÃO: BUSQUE NO MENU À DIREITA AS RECOMENDAÇÕES. ESCREVI SOBRE ESPETÁCULOS DE TEATRO ADULTO DA CAMPANHA E DE DANÇA. NÃO VOU ESCREVER SOBRE INFANTIS, NÃO TEREI TEMPO. JÁ COMECEI A COLOCAR ALGUMAS RECOMENDAÇÕES DO VAC.
TEATRO - VERÃO ARTE CONTEMPORÂNEA 2009
Infelizmente - e como previsto - não tive tempo de falar sobre o que pode ter de bom em cada um dos espetáculos, pois considero que todas elas têm um material muito bom a ser contemplado. Então acabei escolhendo por indicar os espetáculos sobre os quais eu tenho mais coisas a dizer, por conhecer o trabalho e/ou a equipe envolvida.
Vide, então, o menu à direita, para acessar as indicações.
Em breve, indicações de espetáculos de dança!
Na quarta (dia 15/01) aconteceu a abertura do evento, no Francisco Nunes, com o evento "Arte na Moda e Morte na Arte", idealizado pela organizadora do Festival, Ione de Medeiros. Foi bacana!
Confira:
Matéria 1 no Divirta-se (Uai)
Matéria 2 no Divirta-se (Uai)
Em tempo: vale conferir (já está rolando!) o Duelo de Mc's e a mostra Cinema Autoral, no Belas Artes.
Depois Daquela Estação
Dirigido por José Walter Albinati (ator e diretor integrante do grupo Luna Lunera), o grupo Excêntrica é formado por jovens atores que escolheram estar juntos para contar, de uma maneira bastante autoral, a história de Peter Pan, sem perder de vista aquilo que os personagens da fábula de James Barrie projetam para o nosso presente. Mais que isso, a dramaturgia coletiva se ocupa também daquilo que os personagens secundários do texto original não tiveram a oportunidade de dizer. Assisti a essa peça ano passado, na estréia, e fadas sininhos andaram me contando que de lá pra cá Peter Pan não se recusou a crescer, ainda que faça jus a toda sua juventude!
Sobre o espetáculo:
Matéria n'O Tempo
terça-feira, 20 de janeiro de 2009
Congresso Internacional do Medo
Indubitavelmente o nome Espanca é uma das principais razões que levam o público a querer assistir a este espetáculo. Afinal, a companhia alcançou em seus dois espetáculos anteriores – Por Elise e Amores Surdos - uma ampla aceitação junto ao público e à crítica nacional. É uma companhia nova... porque existe há pouco tempo e, sobretudo, porque trouxe algo de novo para o teatro contemporâneo brasileiro. Em ambos os espetáculos, uma dramaturgia madura, singela e ao mesmo passional conduz os atores por espaços físicos triviais – a rua, o quintal, a casa – nos quais eles revelarão a fraqueza e a força dos personagens, a simplicidade paradoxal de seus afetos, de seus desejos. Pode-se inclusive falar no esboço da construção de uma linguagem, de uma identidade artística, quem sabe.
Por sua vez, Congresso Internacional do Medo, inspirada no poema homônimo de Drummond, acerta por apostar em escolhas distintas. Aqui Grace Passô, a mesma dramaturga dos espetáculos anteriores, trata de questões que pertencem à ordem coletiva de uma forma mais explícita – a aproximação da estrutura do espetáculo com a de um congresso revelam essa perspectiva, naturalmente. A aparente dificuldade que o expectador pode sentir para entrar de fato na peça se revela, aos poucos, parte do jogo, da mesma forma que o texto supostamente distante de nosso cotidiano individual e imediato deflagra, gradativamente, sua essência subjetiva. Assim, a despeito do medo que permeia a trajetória dos personagens em cena, ousadia e disposição ao risco são expressões que tem mais a dizer sobre esse trabalho!
Sobre o espetáculo:
Matéria n'O Tempo
Matéria na Folha Online
sábado, 17 de janeiro de 2009
Próxima Edição: Espreme que sai sangue
A Cia Malarrumada, oriunda do projeto Oficinão Galpão Cine Horto edições 2003 e 2004, conquistou merecidamente seu espaço no cenário teatral brasileiro por meio do espetáculo de rua Papo de Anjo. Dirigido por Chico Pelúcio e Lidia del Picchia, ambos do Grupo Galpão, Papo de Anjo levou para as ruas de inúmeras cidades brasileiras um espetáculo musical alegre, lírico, que trata da diversidade e dos sonhos humanos com muita delicadeza.
O novo espetáculo, Próxima Edição: Espreme que sai sangue, tem direção de Eduardo Moreira, também do Grupo Galpão, promete algo de interessante... abordar de forma lúdica a realidade pouco tragável das crônicas policiais. Palmas mais uma vez para a Cia, por investir mais uma vez nessa proposta que tem, infelizmente, cada vez menos adeptos, o teatro de rua.
Site da Cia Malarrumada
Sobre o espetáculo:
Blog no site do Grupo Galpão
Matéria n'O Tempo
Em tempo: aproveito o espaço para citar o blog de um ator do grupo (e querido colega de profissão), Germán Milich: A imensa minoria
Sobre Nós
É um espetáculo delicado, leve, com imbricações dramatúrgicas surpreendentes, sobretudo quando se considera a natureza improvisada da peça. Os atores – da Liga Profissional de Improvisação de Belo Horizonte, meu grupo de origem – recolhem, na entrada, histórias que o público queira contar, e delas fazem uma interessante e quase inacreditável teia dramatúrgica. Objetos, roupas inusitadas e relatos particulares dos próprios atores são inseridos neste jogo cênico de uma forma que eu considero inteligente, refinada. Sempre me emociono quando vejo o espetáculo (que ainda engatinha, foram 3 ensaios abertos no Teatro Marília e uma apresentação no Fimpro). Dando continuidade a uma pesquisa iniciada com o Match de Improvisação (formato já praticado por vários grupos do mundo), o grupo buscou aqui aprofundar as possibilidades dramatúrgicas da improvisação, a fim de perseguir de forma mais autoral a sua identidade artística. O que se vê em cena comprova que muitas escolhas foram bastante acertadas. A perspicácia dos atores se une à sensibilidade do músico Tiago Macedo e da iluminadora Milena Pitombo, que, no palco, realizam seu trabalho também ao sabor do improviso.
Faço minhas as palavras do amigo José Walter, ator e diretor da Cia Luna Lunera, a respeito do Sobre Nós: “Os atores atam e desatam nós poéticos, do drama ao humor requintado, de maneira simples, tocante e corajosa”.
Sobre o espetáculo:
Matéria n’O Tempo
sexta-feira, 16 de janeiro de 2009
Fala Comigo Como a Chuva
Quero assistir ao espetáculo para conhecer o clássico Fala comigo doce como a chuva, do americano Tennessee Willians (de Um Bonde Chamado Desejo). Um outro motivo não menos convidativo é o elenco, composto por dois importantes e talentosos atores de Belo Horizonte, Samira Ávila e Luiz Arthur. Quem já assistiu ao espetáculo afirma que foi um acertado encontro, que oferece à montagem uma interpretação visceral, forte, precisa. Pelas fotos que vi, o cenário parece ser lindo – Klimt, doce como a chuva. As assinaturas de direção, iluminação e preparação corporal também são fortes indicativos de que o trabalho deve ser visto!
Sobre o espetáculo:
Blog do Espetáculo
Matéria n'O tempo
Cortiços
Informações: Cortiços
Mais um trabalho do qual sou suspeita pra falar – e outra vez arrisco dizer que vale muito a pena assistir à montagem. Trata-se de uma adaptação livre de um clássico da literatura brasileira, O Cortiço, de Aluísio Azevedo, concebida e realizada por uma companhia de teatro, Luna Lunera, e dirigida por um coreógrafo, Tuca Pinheiro. Essa junção resultou numa proposta de linguagem e de encenação instigante, acho. Construída coletivamente, percebo que cada escolha da encenação revela muito do processo de montagem e das buscas criativas de cada ator. Sinto-me particularmente realizada nesse trabalho, o encontro com os meninos do Luna e com o diretor foi mágico, aprendi muito com o profissionalismo e a generosidade de todos eles. Já disse isso algumas vezes quando do processo de montagem, e agora, um ano após o convite para integrar o elenco da peça, repito que agradeço a deus a todo instante em que me lembro da oportunidade do encontro, da troca, do exercício da criação.
Tuca é um diretor com muita personalidade, e vejo que conseguiu mais uma vez unir sua sensibilidade artística ímpar a uma consciência política humana, cotidiana. Conduziu-nos a construção de corpos estranhos, corpos que deflagram nossas chagas, nossos vícios. E também nossa redenção.
Sou também tiete do elenco... Cláudio, Marcelo e Rômulo mostram-se aqui numa perspectiva algo diferente daquela experimentada
O cenário (Edd Andrade) e a iluminação (Felipe Cosse e Juliano Coelho) também me trazem um imensurável orgulho de integrar esse trabalho, pois são artistas que aliam a excelência técnica à disponibilidade para o diálogo.
Então, o convite está feito!
Sobre o espetáculo:
Matéria n'O Tempo
domingo, 11 de janeiro de 2009
DANÇA - CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA 2009
Logo abaixo, segue-se a lista com as recomendações de peças de teatro adulto.
Beijo nos olhos... na alma... na carne...
Grupo de Dança 1º Ato, Tuca Pinheiro e Nelson Rodrigues: uma tríade em que esmero técnico se une à visceralidade do movimento e das paixões humanas. O espetáculo, sucesso internacional do grupo em 99, é agora remontado para comemorar seus 20 anos. Apesar de o diretor não ter acompanhado o processo de remontagem, ainda assim considero uma boa oportunidade de conferir ou rever o trabalho!
Sobre o espetáculo:
Site do Grupo 1º Ato
Matéria no Divirta-se (Uai)
Dolores
Informações: Dolores
A Mímulus Cia de Dança é seguramente uma das companhias mais interessantes do Brasil. Consegue – como poucos, ressalte-se – transformar a dança de salão ( manifestação de caráter social e cultural)
Sobre o espetáculo:
Vídeo de divulgação:
Optempo
Infelizmente ainda não pude conferir nenhum trabalho da cia Incomodança nos palcos. De qualquer forma, o que conheço do trabalho da equipe como profissionais e amantes da dança certamente garante a excelência técnica do espetáculo. Além disso, ressalto que as poucas conversas que tive como diretor e coreógrafo, Mauro Fernandes, mostraram-me um artista consciente do que faz e do que busca em sua expressão artística.
Informações sobre o espetáculo:
Blog da Cia Incomodança
Quebranto
Informações: Quebranto
O Grupo Sarandeiros integra a (cada vez maior, felizmente) gama de artistas que representam com reconhecida qualidade a produção artística mineira – nesse caso, por meio da apropriação de manifestações de danças folclóricas brasileiras. Ao que tudo indica, Quebranto oferece ao público uma tônica diferente daquela apresentada pelo grupo nos espetáculos anteriores. Nesse trabalho, um processo criativo intermediado pela dança contemporânea provavelmente nos revelará dançarinos mais conscientes de sua expressão individual e, naturalmente, de sua expressão coletiva.
Sonhos de uma noite de verão – Fragmentos Amorosos
Informações: Sonhos de uma noite de verão – Fragmentos Amorosos
Gabriel Vilela (aclamado artista teatral, diretor de espetáculos como Romeu e Julieta, do Grupo Galpão, e Salmo 91, com elenco convidado) assume a direção, a concepção, a cenografia e o figurino desse o espetáculo que é uma adaptação livre da clássica fábula de Shakespeare. É um trabalho forte e extremamente delicado no qual a Cia de Dança Palácio das Artes (de Coreografia de Cordel, Transtorna, Entremundos...), sob a coordenação de Cristina Machado, apresenta-nos um delicioso e fantástico encontro entre o teatro e a dança. Vale muito a pena conferir esse trabalho, que parece ter oferecido aos intérpretes criadores – ao longo de seus seis anos de trajetória – o espaço para a descoberta do seu mundo mágico particular.
Sobre o espetáculo:
Site do espetáculo
Tá Passando
Ainda não pude ver nenhum trabalho do Grupo Camaleão (sim, eu tenho vergonha disso!). Motivos nunca faltaram, afinal é uma renomada companhia brasileira com 24 anos de trajetória, e a Marjorie (diretora) é seguramente uma das pessoas responsáveis por ter inserido Belo Horizonte no cenário da dança contemporânea mundial. Esta é uma boa oportunidade pra conferir!
Sobre o espetáculo:
TEATRO ADULTO - CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA 2009
sexta-feira, 9 de janeiro de 2009
2 de novembro
Kallú Araújo é um dos grandes encenadores de Minas Gerais. Já vi espetáculos muito bons dele – outros nem tanto. Mas sempre vale a pena.
Não gostei muito da foto de divulgação do espetáculo, confesso. A temática tampouco me instiga, a princípio. Mas ainda assim estou curiosa e quero conferir!
Aqueles Dois
Informações: Aqueles Dois
Bom, este espetáculo, inédito na campanha, é a menina dos olhos desta edição!
Sou suspeita pra falar, já que trabalho com a Cia Luna Lunera em um outro espetáculo, o Cortiços. Então, tudo o que cada um da equipe tem de melhor acaba contaminando minha percepção do espetáculo (que bom!).
Olha, já assisti à peça umas cinco vezes, e entre as coisas que eu mais gosto estão a sensibilidade dos atores para apresentarem os personagens e revelarem a si mesmos; a perspicácia dramatúrgica que faz com que a história se desvele diante dos nossos olhos de uma maneira simples e ao mesmo tempo muito elaborada; as escolhas cênicas que oferecem aos atores a possibilidade do jogo cênico e, consequentemente do encontro com o público; dos caminhos que o espetáculo aponta (e revela) quanto à busca por uma linguagem cênica; a trilha sonora; o humor trivial e sagaz; os homens lindos que estão em cena (ui!)... Bom, motivos não faltam pra esta recomendação.
Atualização dia 14.01: Aqueles Dois é indicado a 3 categorias do prêmio Shell de Teatro, uma das mais importantes premiações do teatro nacional.
Segue aqui um pouco da trajetória deste espetáculo:
Sobre o processo de criação e alguns dos festivais de que participou:
Trajetória de Aqueles Dois
Sobre o espetáculo:
Matéria na Folha Online
Matéria na Folha Online
Matéria na Veja São Paulo
Matéria no Estadão
Auto da Compadecida
Gosto do texto (aquele, do filme, e que também foi indicado ao vestibular da UFMG 2009) e já assisti, do mesmo diretor, à montagem de “A farsa da boa preguiça”, do mesmo gênero, e gostei muito!
Blog do grupo: Companhia da Farsa
Matéria no Hoje em Dia
Dias Felizes - Suíte em Nove Movimentos
Recomendadíssimo! Gosto muito do texto (para sempre Beckett!), gosto sobremaneira do trabalho da Rita Clemente como diretora (diretora de Rubros, Amores Surdos, Dias de Verão, Nesta Data Querida, dentre inúmeros outros) e como pensadora do campo das artes em Minas Gerais. Ainda não conheço o trabalho dela como atriz. Ótima oportunidade! =)
Sobre o espetáculo:
Matéria n'O Tempo
Matéria na Folha Online
Do Tempo e da Paixão - Fragmentos descontínuos de Frida Kahlo
Bom, não assisti a este espetáculo ainda. Recomendo por conhecer – e gostar – do trabalho do autor do texto, Juarez Dias. Já ouvi também muitos elogios ao trabalho da diretora, Deyse Bélico. É isso!
Dois perdidos numa noite suja
Informações: Dois Perdidos Numa Noite Suja
Quero ver porque gosto de Plínio Marcos e também admiro muito (muito mesmo!) o trabalho do ator Leonardo Fernandes, que compõe o elenco. Um dos atores mais competentes de Belo Horizonte – ainda que eu deteste esse tipo de rótulo. Mas ele tem uma fusão de talento com dedicação que merece a ressalva!
Match de Improvisação
Eita, deste não posso falar muito, afinal, faço parte do elenco. Mas falo assim mesmo!
Olha, recomendo demais-da-conta! Acho que a proposta – cenas improvisadas diante da platéia, a partir de sugestões do público – já justifica a indicação. Pelo risco, pelo desnudamento do trabalho de ator que se vê em cena, pela ousadia, pela energia contagiante dos atores em cena. Percebo, como atriz e como platéia, que é um espetáculo que estabelece de fato um contato verdadeiro com o público – mesmo que às vezes “contato verdadeiro” signifique falhar diante dele. Gosto também da proposta “política” – chamemos assim – desse tipo de teatro que é conhecido por “teatro-esporte”, no qual o sucesso de uma cena depende inexoravelmente da coletividade, do “dizer sim” ao colega de cena, ao público e, o mais difícil, a si mesmo.
Bom, ao menos aqui, se vc resolver seguir a recomendação e não gostar do espetáculo, terá a chance de jogar uma bolinha em mim enquanto eu estiver em cena, aí estaremos quites! ;-)
Sobre o espetáculo:
Matéria no Divirta-se (Uai)
Matéria na Folha Online
Vídeo no Youtube:
O lustre
Quero ver porque já ouvir falar bem sobre a peça e porque gosto muito do trabalho do Enedson. Já assisti a dois espetáculos em que ele atua e o percebo como um artista comprometido com o que faz. Além disso quero conferir o trabalho da atriz Anna Campos, conheço ela bem pouquinho e acho um doce =)
Sobre o espetáculo:
Matéria no Guia Entrada Franca
Pequenos Milagres
Informações: Pequenos Milagres
Grupo Galpão. Acho que isso diz tudo! E salve o teatro mineiro!
Sobre o espetáculo:
Site do Grupo Galpão
Matéria na Folha Online
Matéria na Folha Online
Quixote
Sobre o texto, nem precisa falar muito, né? O último dos clássicos, depois de Homero. Quanto à Cia 4comPalito, assisti a um trabalho deles muito, muito bacana, "O Ser Sepulcro". O trabalho me marcou muito... não raramente me veem fragmentos da peça à mente...
Ah, conheço também o diretor, Júlio Vianna, mais uma pessoa que merece todo meu respeito e admiração no cenário artístico e intelectual do teatro de BH!
Sobre o espetáculo:
Matéria no Divirta-se (Uai)
Matéria n'O Tempo
Romeu e Romeu
Tô curiosa pra assistir a este trabalho. Por causa da direção (Vide 2 de novembro) e porque um grande amigo, de muita competência e talento faz parte do elenco, o Gilberto Rodrigues. Mais uma vez, temática e foto de divulgação não me atraem muito, rs... Mas os outros motivos falam mais forte!
Sobre o espetáculo:
Matéria no Divirta-se (Uai)
Rubros: Vestido-Bandeira-Batom
Fonte da imagem: Estadão
Informações: Rubros: Vestido-Bandeira-Batom
Outro espetáculo recomendadíssimo... ótimas referências da direção (Vide Dias Felizes) e da dramaturgia (Adélia Nicolete no meu coração!). Já ouvi imensuráveis elogios à montagem. Desta vez eu não perco, prometo!
Sobre o espetáculo:
Matéria no Estadão
Matéria n'O Tempo
São Francisco de Assis à Foz
Motivo primeiro: Glicério Rosário. Um ator genial, um pensador criterioso, um ser humano que é pura doçura e generosidade. Naturalmente tudo isso se reflete na escolha do texto/tema da peça. Bravo!
Informações:
Sobre o espetáculo: